�鶹����

Seis artistas e investigadoras que teen como punto en común a súa aposta “pola expansin da grfica contempornea” participaron este luns na Casa das Camps nun encontro promovido polo grupo dx5, que tia por obxecto “pr o foco nos cruces existentes entre arte múltiple e instalacin”, como salientou na súa apertura a profesora Ana Soler. Inserido na lia de investigacin El múltiple que ocupa el espacio, deste grupo da Facultade de Belas Artes, este seminario tia como obxectivo a posta en común de diferentes visins de como a idea do múltiple na arte, tradicionalmente asociada a disciplinas como o gravado, forma parte na actualidade de diferentes procesos que abandonan a idea das dúas dimensins para “ocupar o espazo”, como salientou Soler.

Inserido no proxecto de investigacin que o grupo dx5 desenvolve ao abeiro das axudas ao Programa de Consolidacin e Estruturacin de Unidades de ���Ա�����پ����������� Competitivas da Xunta de Galicia, este seminario enmrcase súa vez nos “encontros de interaccin grfica” que promoven desde hai anos co propsito de “facernos preguntas” sobre diferentes cuestins relativas arte contempornea desde unha “tripla perspectiva terico-conceptual, cientfico-técnica e artstico prctica”, sinalou a súa coordinadora. Con ese propsito, o seminario buscou presentar diferentes “indagacins” que conectan arte múltiple e instalacin e que abranguen, como sinalou Soler, desde a “grfica tridimensional” comprensin do proceso artstico “como unha linguaxe creativa”, pasando pola representacin “do tempo superposto”, a idea do “libro expandido”, as intervencins pictricas que “refusan os formatos tradicionais” e o papel do “tecido e entretecido como interface”.

Da hibridacin entre disciplinas tridimensionalidade de grfica 

Este encontro abriuse coas reflexins sobre as “relacins simbiticas da arte múltiple” da artista e profesora da Universidad de Salamanca Vanesa Gallardo que, como lembrou Soler, centra a súa producin artstica e investigadora “no estudo dos lmites que se materializan nos procesos interdisciplinares contemporneos” e nas “sinerxas” que se xeran en torno multiplicidade, a instalacin e a pintura. Estas cuestins estiveron presentes tamén no relatorio da artista e investigadora Elena Jiménez sobre as “capacidades narrativas” da arte grfica. Nunha intervencin que partiu do seu traballo creativo, Jiménez abordou como os “procesos tradicionais de estampado” poden entenderse como unha “orixe desde onde avanzar” cara proxectos caracterizados pola “hibridacin”, nos que se vale de medios fotogrficos, escultricos ou da instalacin, dando como resultado obras que “rompen os formatos clsicos”, como destacou Soler. A coordinadora do grupo dx5 foi, a continuacin, a encargada de pechar a primeira das mesas do encontro cunha conferencia titulada Cando o tempo se detén, a complexidade invade o espazo. Memoria, repeticin e transformacin. Nela, propuxo unha reflexin “sobre a idea do tempo expandido” e sobre como a arte pode abordar “a percepcin das multirrealidades na memoria", partindo da idea de que “o artista ten a misin de facer visible o invisible”. 

A tamén investigadora do grupo dx5 Almudena Fernndez Faria encargouse de abrir a segunda das mesas cunha intervencin na que fixo balance do traballo artstico que desde hai anos desenvolve coa “repeticin de motivos e a multiplicacin como eixo fundamental creativo”, dando lugar a obras que transitan do pictrico e o mural para internarse “no terreo de disciplinas como a instalacin e a arte múltiple”, nun dilogo “coas especifidades do lugar”, salientou Soler. A continuacin, a tamén integrante deste grupo Anne Heyvaert abordou como a transformacin da estampa nun libro de artista permite ocupar “un novo espazo creativo” a partir do pregue do papel e como “este simple xesto” permite ir mis al do bidimensional, afondando na obra de artistas que “investigaron correspondencias entre os pregues do libro e os espazos arquitectnicos”. Por último, a investigadora predoutoral Sara Coleman pechou o seminario cun relatorio no que propuxo “outra visin obre como o múltiple pode ocupar o espazo, a través do paradigma do tecido e o entretecido”, presentando unha serie de pezas nas que o téxtil se amosa como unha “interface múltiple” que conecta a obra co espazo. 

Esta anlise a como a idea do múltiple se conecta coa instalacin continuar, como adiantou Soler, cun novo encontro que o grupo prevé levar a cabo na primavera de 2023. As mesmo, este seminario vese complementado vez pola exposicin Primum movens, comisariada por Heyvaert e que ata o 4 de novembro permite ver na Fundacin RAC as obras desenvolvidas polo artista e investigador Marco Moreira no marco da súa tese de doutoramento.